FREE ESSAY ON HIERONYMOUS BOSCH

HIERONYMOUS BOSCH

Hieronymous Bosch nacio en entre 1940 y 1943, en
Hertogenbosch, una puebla en la provincia del Brabante en
Holland. Su nombre real fue Jeroen van Aken, pero us su otro
nombre "Jheronimus Bosch," probablamente porque el lugar donde
nacio se significa "la selva del (duke). Su abuelo, sus tios, y su
padre fueron artistas tambien y es possible que ellos influyeron
Jeroen tambien. Fue una surrealista del siglo quince. Bosch vivio
en Hertongenbosch para toda su vida. Su familia fue Catolico
Romano y sus obras reflejan su religion. No hay informacion de los
detales de su vida, excepto que Bosch se caso a una mujer rica en
su pueblo se llama Aleyt Goyerts van den Meervenne quien fue mas
viejo de el, y ellos vivieron en el pueblo mismo para mucha de su
vida. Fue parte de un grupo de los "Adamites," quien practicaron
(sexual promiscuity). Su influencia fue de su religion, y muchos de
sus temas fue de (Heaven and Hell), los santos, el passion de Jesus
Christo, y maligno. Pinto para muchas iglesias como la Catedral del
Santo Juan en Hertongenbosch. Su tema de los espiritus malos es
un producto de el surrealismo de La Media Epoca. Uso un estilo se
llama "alla prima," un estilo donde se pinto sobre un fondo del cafe. 
Bosch no lo firma ningunas de sus obras. 
Las pinturas de Hieronymous Bosch son del norte del Europa. Fue
un pintor de originalidad y brillante de la Edad Media. Solo un poco
de su vida se conoce ahora. Hieronymous Bosch tuvo un talento
individual y complejo. El fue "un creador de los diablos" y un
inventor de cosas sin sentido con motivos satiricos. El demostro el
discernimiento de la mente humana y una habilidad para crear
simbolos de la vida y la creacion.
Bosch fue un pesimista, y un moralista que no tuvo confianza
en la benevolencia de un mundo que estaba corrompido por el
genero humano. Sus pinturas fueron sermones de sus ideas. 
Muchas personas creen que Bosch estuvo en organizaciones
secretas y mezclado con lo oculto. 
En su periodo joven, Bosch mostro debilidad en sus dibujos,
su composicion, y su pincel. Estos limitaron su libre expansion. 
Los dibujos en este periodo fueron, "The Cure of Folly,"
"Crucifixion," "The Adoration of the Magi," "The Seven Deadly Sins,"
"The Marriage at Cana," "Ecce Homo," y " The Conjurer," El
desarrollo en este periodo fue grande. Fue mas complejo y sobre 
la vulnerabilidad de los humanos a la tentacion de lo malo y del
pecado. Las personas en estos dibujos muestran la ignorancia y la
codicia del genero humano. 
Su periodo medio tiene obras como el "Hay Wain," "The
Temptation of St. Anthony," y el "Garden of Earthly Delights." Los
figuras son graciosos y sus colores son sutiles. Tiene arrebatos de
fantasia y escenas de monstruos y Apocalipsis. 
Su periodo tarde es muy diferente de sus otros periodos. No
tiene prados del infierno con muchas personas peque?as. Los
dibujos de este periodo son "The Crowning with Thorns" y el 
"Carrying of the Cross." Solo algunas pinturas son de paz en este
periodo como, "St. John the Evangelist in Patmos" y "St. Jerome in
Prayer." 
El Jardin de Delicias Terrenas - La pintura mas famosa de
Bosch, El Jardin de Delicias Terrenas se desarrollo mas tarde en su
vida, despues de 1500, pero el expresa muchos temas similares en
sus obras mas tempranas. El tema grande en esta obra es de como
la humanidad es dada al pecado. En el panel a la izquierda,
nosotros vemos la leyenda del paraiso familiar ahora, pero en un
tono mas fantastico. El panel en el centro presenta una vista unica
de La Tierra, una que tiene muchos temas similares que fueron
desarrollados en otras obras de Bosch, pero aqui, estan presentados
en un nuevo medio. Finalmente, en el panel a la derecha, Bosch
refleja una descripcion madura del Infierno. 
Mientras la forma triptico es tradicional para obras de los
holandeses, los sujetos y la presentacion de esta obra hace que sea
probable que nunca tuviera la intencion de ponerla en una iglesia,
pero fue preparada para patrones laicos. Hay buena evidencia de
que El Jardin de Delicias Terrenas fue posesion de Hendrick III de
Nassau. 
El Hechicero - Esta es una obra temprana de Bosch. La escena es
demasiado franca con un mago atras de una mesa junto a un
camino en frente de una pared fria. Unas personas, (mas o menos
diez) estan mirando al mago y todos tienen expresiones de asombro
en sus caras. Es porque el magico esta tomando una rana peque?a
de la boca de un hombro viejo. Pero, al mismo tiempo, su amigo
esta tomando el bolso del hombre viejo de su bolsillo. El buho en la
pintura es un simbolo maligno y el perro peque?o o el mono con un
vestido de adio mador debajo de la mesa es un simbolo de la
tonteria. Todas cosas en la pintura son simbolos de tonteria y
maldad como en todas las obras de Bosch.
La Muerte del Misero - En esta obra, Bosch pinto un pobre que se
esta muriendo. Los detalles de esta obra son los de su vida que fue
de ansia y maldad. La figura del Muerte esta en la puerta. Su
angel de la guarda esta junto a la Cruz a la izquierda. El angel esta 
Una distracion para el misero es una montstruo que tiene una
bolsa con oro. El mensaje es, el parte grande de la gente
continuado con sus malignos hasta sus muertos, mientras el
salvacion de Dios. Es una obra maligna tambien como otras obras
de Bosch.